Reichert Verlag 202511112357

978-3-95490-986-5 03 01 04 15275 Börsenverein Verkehrsnummer 9783954909865 01 Reichert LGNR 3986 15 9783954909865 DG 002 00 01 ZM 04 TN100 zeitpunkt musik 02 https://reichert-verlag.de/9783954909865_seinsklaenge-detail 1 A01 Angelika Alwast Alwast, Angelika Angelika Alwast 16 0000000515153437 25 1108326463 01 ger 96 26 2.0 9933 93 1.1 MQTC 93 1.1 MKMT1 93 1.1 QDX 23 Psychotherapie/Musiktherapie 23 Musik/Musiktherapie 20 Klang 20 Rhythmus 20 Zelt 13 02 Angelika Alwast, Studium der Germanistik und Philosophie (Berlin, Hamburg), erstes und zweites Staatsexamen, gymnasiale Tätigkeit, Waldorflehrerseminar Kiel, Ausbildung zur nebenberuflichen Kirchenmusikerin, berufsbegleitende Ausbildung zur Musiktherapeutin an der Europäischen Akademie der Heilenden Künste Klein Jasedow (seinerzeit in Kooperation mit der Hochschule für Musik und Theater Hamburg), derzeit tätig als Dozentin an der Fachschule für anthroposophische Heilerziehungpflege Kiel mit Schwerpunkt Musik und Musikpädagogik im heilerziehungspflegerischen Kontext sowie Tätigkeit als Chorleiterin. <br/>Die Autorin lebt in Bissee bei Kiel. 13 02 Angelika Alwast completed her German and Philosophy studies in Berlin and Hamburg with the first and the second state examination. She has worked as a secondary school teacher, but has also expanded her skills by attending a seminar for anthoposophic teaching in Kiel, completing training to be a part-time church musician and attending extra occupational training as a musical therapist at the European Academy of Healing Arts in Klein Jasedow (the institution was then working in cooperation with the Univerity for Music and Theatre in Hamburg). Alwast is currently working as a lecturer at the School for Anthroposophic Curative Education Therapy in Kiel, focussing on music and musical education within the curative education context, but also as a choir conductor.<br/>She lives in Bissee near Kiel. 02 02 Die Arbeit thematisiert die komplexe Figur „Musiktherapie“, indem sie mythologische, physikalische, physiologische und hörgestalterische Konstitutionsbedingungen von Musik ausarbeitet. In der sprachlichen Verarbeitungsform des philosophischen Begriffs erstrebt sie ein vertieftes Verständnis des Musikalischen mit dem Ziel, das der Musik innewohnende rhythmische Prinzip zu begreifen als eine Grundlage für therapeutische Praxis. 02 02 By referring to the mythological , physical, physiological and audiocreative composites of music this study addresses the multifacted concept of musical therapie .<br/>Through the verbal realisation of the philosophical concept, it endeavours to achieve a deeper understanding of music in order to comprehend its intrinsic rhythmic principle and form a basis for practical therapy. 17 02 Am Anfang steht die uralte Erzählung des Homer. Es ist dies der Mythos von der Leier des Hermes, die, gestaltet aus dem Panzer einer Schildkröte, eine Musik hervorbrachte, welche den Unmut des zornigen Apoll zu verwandeln vermochte in sanftes Entzücken.<br/>Welche Wirkmächtigkeit muss in der Musik liegen, diesem flüchtigen Gebilde, in sich bergend den glasklaren Kosmos unumstößlicher Tongesetzmäßigkeiten, dass dies gelang?<br/>In welcher Beziehung stehen Struktur- und Empfindungsseite der Musik, mithin ihre physikalisch-mathematische Formgesetzmäßigkeit wie auch die psychodynamische Substanz des Hörerlebens?<br/>Auf diese alte pythagoreische Problemstellung versucht die Autorin eine Antwort zu finden, indem sie dem Geheimnis dieses doppelten Verwandlungsprozesses nachspürt.<br/>Musik wird begriffen als ein Komplex strukturierter seelisch-geistiger Energien, die darauf warten, sich in Transformationsprozesse zu verschenken, um in einem menschlichen Hörbewusstsein als schöpferisch gestaltet wieder entbunden zu werden.<br/>Diese Gestalt Musik, weil sie dem Lebendigen entspringt und in sich alles Lebendige aufbewahrt, ist vermittelbar, ist - und darin liegt die Chance von Therapie - bewusstseinspraktikabel und kann sich aufgrund ihrer Genese verbinden mit den Tiefen eines anderen Bewußtseins. Und das ist der Ansatz für gelingende musikalisch-therapeutische Dialogik.<br/>Die Autorin lädt ein, in Geduld und Gelassenheit den langen Weg zu gehen vom physikalischen Schallereignis bis in den „Atomkern“ des Tones - vom Außenraum in einen Innenraum, der sich herausstellen wird als geradezu unerschöpflicher Quell von Lebensdynamik. 17 02 It all begins with Homer`s ancient tale: The myth that the lyre of Hermes, mouldet out of a turtle`s shell, produced music that could turn wrathful Apollo`s displeasure into placid delight.<br/>What potency must lie in the fleeting figment music which holds within a crystalline universe of irrevocable tonal laws, to achiev such an effect?<br/>How are the structural and emotional aspects of music linked, what is the relation between the physics and mathematics of its form and the psychodynamic matter of listening experience?<br/>In seeking to uncover the secret of his double metamorphosis, the author endeavours to find an answer to this ancient Pythagorean problem.<br/>Music is thougt to be a set of structural soul and mind energies waiting to be transformed in order to be released, now in creative shape, within the human audio consciousness. <br/>This music, this shape, can be conveyed, because it springs from life and holds all life within. Through its genesis - and here lies the possibility for practical therapy - it is consciously feasible and can be connected with the depths of another consciousness. This is where the essential approach to dialogical music therapy emerges.<br/>The author invites you to patiently and calmly follow the longer path, from the physics of the acoustic event to the nucleus of the note , from the outside to the inside, where you will find an inexhaustible source of dynamic energy. 01 02 Worin liegt das Geheimnis der Musik?<br/>Worin liegen ihre magischen, verwandelnden Kräfte?<br/>Was ist eigentlich Musik als Musik? – ein sinnstiftendes Ereignis? – ein poetisches Ereignis? – ein neurophysiologischer Synapsen-Konnex?<br/><br/>Mit diesen Fragen werden Denkhorizonte eröffnet, deren Ausmessung die Aufmerksamkeit der Autorin zu einem Entwurf einer theoretischen Grundlegung musiktherapeutischer Praxis mobilisiert.<br/>Ihr erkenntnistheoretischer Ansatz thematisiert die Bedingungen der Möglichkeit der Erfahrung von Musik. Umsichtig wird der Leser mit auf den Verwandlungsweg genommen vom physikalischen Schallereignis und seinen mathematischen Implikationen über die physiologischen und neuropysiologischen Beschaffenheiten des Hörvorganges bis hin zu einer Psychodynamik des Hörereignisses als eines polarrhythmischen Gestaltgebungsprozesses. Hören als psychoenergetische Bewegung einer schöpferischen Beziehungsdynamik, die unmittelbar die Balance der Selbststeuerung als Fließgleichgewicht zwischen Innen und Außen evoziert – das ist per se therapeutisch.<br/>Konsequent führt die Frage nach der Wirkmächtigkeit von Musik auch zum antiken, heute noch höchst aktuellen Pythagoräismus. In der Reflexion darauf macht die Autorin überzeugend klar, dass in dieser spezifischen Art der Problemstellung bereits eine Engführung steckt. Denn der klassische pythagoräische wie auch der moderne harmonikale Ansatz bleiben der Ebene einer Verhältnissetzung zweier getrennter Entitäten – der Formgesetzmäßigkeit der Musik und der Hörempfindung – verhaftet und suchen demzufolge eine vermittelnde Bezugsgröße, die als Logikfigur der Analogie, eine formale Leerstelle bleibt.<br/>Gegen diese abstrakte Sachkreisverknüpfung im Analogiebegriff legt die Autorin nun überraschend eine ungewöhnliche Spur. Mit Hilfe einer Reformulierung des transzendental-logischen Ansatzes der Philosophie Immanuel Kants wird ein konkretes gegenstandsgeneratives Paradigma gefunden. (Nicht mehr stehen Musik und Hörempfindung sich als zwei getrennte Entitäten gegenüber, sondern das Hörbewußtsein übergreift als ursprüngliche Synthese den „Gegenstand“ und bringt ihn neu hervor.) Im Lichte dieser neuen Perspektive schmilzt die statisch-abstrakte Dichotomie (von Struktur und Empfindung) ins lebendige Spannungsfeld polarer Begegnungsmomente, zusammengehalten von der Klammer des schöpferischen transzendentalen Bewußtseins.<br/>Im weiteren nimmt der gedankliche Entwicklungsverlauf eine interessante Wendung, indem die Autorin den Fokus auf die für die Musik wesentliche Kategorie „Zeit“ legt und das ihr innewohnende, systemsprengende Potential erforscht. Somit wird die transzendentale Perspektive ihrerseits organisch „geerdet“.<br/>Im Horizont dieses neuen Zeitlichkeitsverständnisses erfährt somit auch der von der Musikmedizin kreierte Begriff der Rhythmizität zusätzlich eine qualitative Dimension. Denn die atemabkünftige Interdependez zwischen Musik, musikalischem Bewußtsein und einer variablen Prozessdynamik organischer Funktionskreise wird als psycho-generativ fundiert aufgefasst. <br/>Dieser Ansatz, der musikalisches Hören als dieses Integral-Ereignis von Psyche und Physis begreift, könnte einem vertieften Therapieverständis das Projekt einer auditiven Psychoenergetik eröffnen.<br/>Schließlich verbindet sich der Entwurf „Seinsklänge“ mit dem archaischen Wissen um Sein und Sinn von Musik im antiken Mythos von der „Leier des Apollon“. 01 02 Wherein lies the secret of music?<br/>Wherein lie its magical, transformative powers?<br/>What, essentially, is music a s music? - a meaningful event? - a poetic event? - a neurophysiological connection of synapses?<br/><br/>These questions evoke horizons of thought, the exploration of which motivates the author to design a theoretical basis for practical musical therapie.<br/>Her epistemological approach thematises the conditions for the possibilities of experiencing music. The reader is carefully taken along the path of transformation: From the physical acoustic event and its mathematical implications to the physiological and neurophysiological quality of the hearing experience to the psychodynamics of the hearing event as a polar-rhythmic shaping process.<br/>Hearing as a psychoenergetic movement of a creative relationship dynamic which immediately evokes the balance of self-control as a dynamic equilibrium between Outside and Inside is per se therapeutic.<br/>The question of how powerful music is leads to the ancient, but highly relevant Pythagoreanism. Reflecting upon these teachings the author convincingly makes clear that the specific way the problem is presented already constricts.<br/>The classic Pythagorean as well as the modern harmonical approach stick to placing two seperate entities – musical regularity of form and hearing experience - in relation to one another an thus search for a mediating frame of reference which, serving as the logical part of analogy, formally remains a blank space.<br/>Opposing this abstract linkage of topics concerning analogies the author surprisingly takes an unusual turn.<br/>By redefining the transcendental and logical approach of Immanuel Kant`s philosophy a concrete subject-generating paradigm is uncovered.<br/>Music and hearing experience seize to exist as two seperated entities and in original synthesis audio consciousness encroaches on the „subject“ and redefines it.<br/>In light of this new perspective the static and abstract dichotomy of structure and sentiment blends into the vivid area of tension of polar encounters, held together by the clasp of a creative and transcendental consciousness.<br/>Furthermore, the intellectual development takes an interesting turn as the author focuses on a category which is essential for music: „time“ and its intrinsinc system-breaking potential. Thus, the transcendental perspective is organically grounded.<br/>Within the horizon of this new comprehension of time the concept of rhythmicity, created by the field of medical music, is expanded through a qualitative dimension.<br/>The respiration-derivative interdependency between music, musical consciousness and the variable process dynamics of organic functional cycles is seen as psycho-generative.<br/>This approach that understands musical hearing as an integral event of psyche and physique could introduce the project of an autitive psychoenergy to a deeper therapeutic understanding.<br/>Finally, in the ancient myth of „Apollon`s Lyre“, the concept „Seinsklänge/Existential Sounds“ is connected with the archaic knowledge of the existence and meaning of music.<br/><br/><br/> 99 DE 31 https://medialibrary.reichert-verlag.de/de/file/9783954909865_ebook.pdf 01 04 15275 Dr. Ludwig Reichert Verlag http://reichert-verlag.de Wiesbaden DE 04 20240216 2016 13 15 978-3-95490-167-8 04 15275 Dr. Ludwig Reichert Verlag +49 (0)611 9465911 +49 (0)611 468613 info@reichert-verlag.de 01 http://reichert-verlag.de 01 IP 00 20240216 02 02 18 EUR DE R 09 75